在这个蝉鸣与星光交织的夏日，北京市现代音乐学校器乐专业与声乐专业以 “夏日狂想曲” 为主题，于北音红馆带来一场融合多元风格、突破传统边界的音乐盛宴。本场演出不仅集结了爵士、摇滚、拉丁、雷鬼等音乐风格，更值得关注的是——深蓝星河合唱团与铜管乐队的创新联动，以 “多元素融合合唱” 的形式，开启现代音乐教育的全新探索。

开场引爆：爵士与摇滚的热力碰撞

北音附中CMS爵士大乐队以《Work Song》率先点燃舞台，Medium Shuffle风格的律动中，王梓锟、徐凌锋等14名成员通过铜管与节奏组的默契配合，构建出层次丰富的爵士声场；紧随其后的《Big V》以Rock风格将气氛升温，吉他音色与鼓点的强力推进，展现了乐队对多元爵士摇滚风格的驾驭能力。

声乐矩阵：从流行朋克到传统融合

当聚光灯在舞台中央亮起，北音附中深蓝星河合唱团首秀作品《世界赠予我的》，将钢琴的优雅与古筝的灵动完美融合，在流行曲风的框架下注入浓厚的东方韵味。作为 “新诞生的创新型青少年合唱团”，成员们以温馨和谐的和声，传递出团结向上的氛围，仿佛让观众置身于温暖的集体之中。

声乐节目《Lose Control》堪称一场听觉的狂欢，巧妙融合R&B、灵魂乐与流行元素，李天禾、张爱鑫等成员精湛的唱功，每一个音符都充满着情感与力量；《嘿、姑娘》以极具冲击力的流行朋克风格瞬间点燃现场气氛，魏熙伦、张永祺等成员活力四射的演绎，配合着激昂的节奏，让台下观众热情高涨，欢呼声此起彼伏；陶思琦、赵文溪等带来的《青花瓷》，实现了戏曲与流行音乐的完美跨界。戏腔婉转悠扬，与现代编曲相互碰撞，创造出令人难忘的经典瞬间，仿佛将观众带入了一幅充满诗意的水墨画卷。

张爱鑫、刘荣谦演绎的《才二十三》，以R&B曲风致敬方大同，细腻的和声配合，唤起无数观众的怀旧情怀，熟悉的旋律让人沉浸在美好的回忆之中；在彝族传统融合作品《大山》中，吴雨馨、张笑迪等成员用极具民族特色的唱腔，讲述着大山深处的故事，独特的音乐叙事令人耳目一新。

《APT》延续流行朋克的火热，赵田甜、金娜希等成员不仅带来精彩的合唱，还搭配精心编排的舞蹈，将青春的无限能量尽情释放，感染着现场的每一个人；Hip-Hop歌舞《Crazy》点燃现场热情，绽放青春活力；深蓝星河小合唱《Mas que nada》集结28名成员，以拉丁桑巴的热情旋律，展现出独特的音乐魅力。

深蓝星河女生合唱团与铜管乐队合作的《莫吉托》更是成为全场焦点。此次创新尝试让铜管首次以 “和声共创者” 的身份融入合唱，多声部合唱融合拉丁节奏，铜管乐器的嘹亮音色首次以 “节奏支撑” 而非 “独奏配角” 的形式融入合唱，形成 “人声旋律+铜管和声” 的立体声场，这种创新编排打破了传统合唱的器乐辅助模式，开创了多元素融合合唱的全新可能，为音乐表演带来了新的思路与方向。为观众带来耳目一新的听觉体验。

这场演出不仅是深蓝星河合唱团的一次精彩亮相，更是一次音乐创新与融合的大胆探索，让我们看到了青少年在音乐领域的无限潜力与创造力。

器乐狂想：从独立摇滚到雷鬼实验

演出舞台瞬间化作多元音乐宇宙！《Great India》如狂潮席卷，吉他暴风骤雨般扫弦，配合密集鼓点，以纯粹Rock能量点燃全场；《1975》节奏骤然松弛，放克吉他与贝斯默契切分，编织出慵懒随性的Funk律动。

Amber乐队携《大石碎胸口》惊艳登场，独立摇滚的戏剧张力瞬间拉满；随后《Summer Lies》等曲目接连炸场，将观众拽入汹涌的情感漩涡。

《自由探戈》化身声音万花筒，键盘流淌着华丽音符，大提琴低沉诉说，古筝叮咚作响，与鼓组共舞出浪漫探戈韵律；《Just Funky》复古回潮，经典Funk节奏让人忍不住摇摆。

主唱卢坤与成员吉他庞博槐、贝斯王梓坤、鼓手石纹萁带来indie rock风格《街口》及emo风格《世界不方世界圆》。

《Anastasia》奏响跨界狂想曲，将古典弦乐技法融入摇滚电声，碰撞出震撼火花；压轴的《心在指引方向》切换雷鬼模式，吉他轻拨慢捻，贝斯线灵动跳跃，主唱独特的嗓音为这场视听盛宴画上完美句点。

创新实践：舞台背后的教育探索

本场演出中，从《莫吉托》的铜管与合唱融合到《世界赠予我的》的民乐跨界，再到不同风格乐队的自主编排，均体现了北音附中声乐专业与器乐专业 “以实践促教学” 的理念。如《1975》《Summer Lies》等作品的风格解构与重组，均由学生团队自主完成，印证了 “音乐无边界” 的教学成果。20个节目覆盖多元风格，学生在爵士、摇滚、民族、古典等领域的自如切换，展现了现代音乐教育应具备的包容性思维。